El ikebana más hermoso: ejemplos de composición de macetas.

A mediados de octubre en Milán tuvimos la oportunidad de observar al gran maestro de Ikebana, Marcel Vrignaud, crear diversas composiciones que posteriormente permanecieron expuestas en el Mudec (Museo de las culturas) durante dos días: gran encanto al alcance de todos los aficionados, y no solo . Aquí están las más hermosas.

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A mediados de octubre en Milán tuvimos la oportunidad de observar al gran maestro de Ikebana, Marcel Vrignaud, crear diversas composiciones que posteriormente permanecieron expuestas en el Mudec (Museo de las culturas) durante dos días: gran encanto al alcance de todos los aficionados, y no solo . Aquí están las más hermosas.

Ikebana es un antiguo arte tradicional japonés de composición floral elaborado con flores cortadas y material natural, que favorece un camino de búsqueda personal hacia la armonía . Nació de la observación de la naturaleza y el cambio de las estaciones y se basa en reglas precisas, codificadas durante siglos, que potencian el vacío, la asimetría, la esencialidad.
El pasado 13 de octubre, el Garden Club Chapter Ikebana de Milán invitó a Marcel Vrignaud , Gran Maitre de la Escuela Ohara Ikebana en Francia, a una manifestación pública en la prestigiosa sede del Mudec (Museo de las Culturas, en via Tortona en Milán) . El maestro ha realizado varias composiciones frente a unaudiencia numerosa y curiosa .
Aquí están las más hermosas.

Un jarrón blanco, que se desarrolla en altura, se ve realzado por la rama de los cítricos, con dos Leucospermum amarillas y por las flores de la guzmania. Para "conectar" el borde de la maceta a las plantas se colocaron unas hojas de dracena.


En esta vasta zona de boca estrecha y alargada, se coloca una rama de vid desnuda (elemento estacional) a un lado y un tronco de dracena al otro. En el medio, para conectar los elementos, el maestro inserta girasoles (después de quitar las hojas, incompatibles con las de la dracena). Para recordar la forma "retorcida" de la rama de vid, se insertan dos hojas de pandanus anudadas. Las hojas de pandanus se prestan a la decoración floral porque permanecen rígidas cuando se pliegan.

En este jarrón en forma de estrella, el primer elemento que se inserta es una rama de romero seco, colocada al revés, para dar verticalidad a la composición y porque de esta manera la forma es más interesante. Entonces encajan una guzmania y una amarilis blanca. Un truco para hacer durar la amarilis: esta flor tiene un tallo hueco. Para que dure mucho tiempo, basta con llenarlo de agua y cerrar la parte inferior con un trozo de algodón. Finalmente, para crear la “conexión” entre composición y recipiente, se insertan ramas de Evonimo europeo, cargadas de pequeñas bayas, que caen suavemente hacia los lados.

Este es un jarrón grande, importante en forma y tamaño. El maestro Ikebana elige una rama de color caqui con algunas frutas (el kaki es una planta muy popular en Japón) y luego unas ramas de amaranto y heliconia que están en escala con el tamaño del conjunto. Lo importante es que la composición sea un poco asimétrica y que tenga ramas colgantes.

Esta espléndida composición de doble Ikebana se llama "Paysage" porque representa la naturaleza de un paisaje estacional. Es doble porque se desarrolla en dos vasos bajos. En el primero, el maestro colocó una raíz grande, que representa la montaña, y luego se agregaron otros elementos que representan la estación: hojas secas de iris, escaramujos, una rama con hojas de colores … Iris se llenó de agua, el estanque, en el que se insertaron algunas hojas de helecho. Al fondo las hierbas (espigas de miscanthus) para dar movimiento y ligereza.

Información:
Para aquellos que quieran profundizar sus conocimientos sobre el ikebana de la Escuela Ohara, el Garden Club Chapter Ikebana de Milán organiza cursos cortos o anuales. Información www.gardenclubmilano.it, www.ikebanamilano.blogspot.it, tel. 02 84892475